《一年一度喜剧大赛》出圈背后：爱奇艺综艺“向年轻”

撰文：EW|金木

审核:EW|岳鸿（上海）

支持|东西文娱影视组

导 读

“没心没肺，快乐加倍”。

在喜剧综艺交错的窗口，《一年一度喜剧大赛》一登场，就打出了鲜明的Slogan。

自10月11日官宣到10月15日正式播出，豆瓣8.0开分，目前仍稳在了7.9分。

定位为原创喜剧竞演综艺的《一年一度喜剧大赛》， 共汇集25支喜剧小队，以sketch为主要的表演形式，融合漫才、默剧、音乐剧、物件剧、独角戏等，旨在通过不同主题单元的内容设计及作品展演，来挖掘和展示品质优良、类型多样的中国原创喜剧作品。

在节目弹幕区，“哈哈哈、喜剧、笑点、喜欢”成为观众在观赏节目中发布的比较频繁的关键词。直接、笑点密集，成为不少观众的评价。

正如节目口号所传达的，《一年一度喜剧大赛》的基础准入门槛是：能留在舞台上、得到镜头的，都是能让人发自内心感到快乐的作品。

看似简单的逻辑的背后，节目的年轻化语态表达，呼应了当下年轻人对于喜剧的新消费需求，从而在一众喜剧综艺中以“年轻态喜剧”切口进入。

而这也正是紧扣爱奇艺平台创新方法论——与年轻人构建对话连接，尤其在喜剧类型节目中，真诚大于人设，以现实生活为创作底色的《一年一度喜剧大赛》，收获观众不少共鸣。

以现实生活为创作底色

《一年一度喜剧大赛》的喜剧内核

不管是体现父子情深、让人又笑又感动的《站台》、还是将年轻人社恐与相亲结合起来的《好闺蜜》，以及以年轻人脱发为主题创作的《三毛保卫战》，《一年一度喜剧大赛》开播以来，一些贴近年轻人现实生活的作品不断出圈。

《三毛保卫战》贡献破圈金句“做毛不易啊”；《戏精导航》中，“你不上高架谁上高架”也有了较广的传播度。

在具体的创作中，《一年一度喜剧大赛》十分注意紧扣时下年轻人关心的议题，让年轻观众产生共鸣。

比如《好闺蜜》就聚焦于年轻人热议的社恐话题，通过表演者手握担当闺蜜角色的布偶，由它负责在男女演员相亲过程中吐露真声，形成女方真心话与场面话之间、难以吐露心声的相亲双方之间的二重戏剧冲突。 

《三毛保卫战》则聚焦于年轻人之间颇具话题度的“脱发危机”，将头发的脱落与生活中的琐事结合，通过 “导致你脱发的原因可能是几百页的PPT，也可能是深夜抓狂的崩溃瞬间”等经典日常来引发观众共鸣。

值得关注的是，这些作品在提供密集笑点的同时，都不止于“好笑”，也给观众带来了思考。《好闺蜜》鼓励青年不要囧于社恐，而要勇敢说出真心话，勇于承担责任；《三毛保卫战》则侧面反映了时下社畜虽有万难，但在实际工作中“寸土必争、负责尽职”的形象。

像这样的作品还有很多，比如《站台》借用朱自清《背影》中的名场面，勾勒出吝于表达爱意的父辈形象；《世上最美的女人》则刻画了一个失恋女性和快车司机之间的奇遇，用陌生人之间的扶持与温暖，给观众带去了一段生活温情的余味。

《一年一度喜剧大赛》通过喜剧特有的翻转、冲突等形式，和贴近年轻人审美的表达，引导年轻观众积极面对生活的挑战，让观众在享受快乐的同时，也收获治愈的力量。如评论所说，《一年一度喜剧大赛》中的作品在快乐之外，有调侃、有反思，更为重要的是，致力于挖掘喜剧背后的力量与温情，形成观众对待生活的正面引导。

整体而言，《一年一度喜剧大赛》既将“快乐”视为节目内核，回归喜剧最根本的创作规律。与此同时，“以现实生活为创作底色”是此次《一年一度喜剧大赛》在内容创作上的最大特色，即力求紧扣现实，同时高于现实。

爱奇艺“喜剧”综艺创新表达

模式、共创，兼顾时代与世代

作为综艺市场颇能形成国民度关注的热门品类，喜剧综艺在中国本土荧幕上一直拥有丰富的形态和较广的受众基础。

从喜剧节目的发展历程来看，从传统经典节目《曲苑杂坛》到后来形成的《欢乐喜剧人》，再到现在的真人秀、脱口秀，这些年喜剧综艺的内容生态得到了极大丰富。

而随着长短视频平台纷纷发力喜剧综艺，开心麻花、德云社、赵家班等各个喜剧厂牌加入，行业无论是致力于相声小品、东北喜剧等传统喜剧形式，还是对脱口秀这样更为年轻态的喜剧形态的系列化开发，开始呈现不同的平台集聚之势。

而这次《一年一度喜剧大赛》则进一步拓宽了喜剧综艺的类型，也让外界看到了更为多样化的喜剧节目。

首先，此次爱奇艺联合米未传媒 ，尝试多元喜剧作品竞演作为节目核心模式。这一模式之下，55位喜剧人灵活搭档组成“喜剧小队”，通过共同创作和不断的公演磨合重组，最终角逐产生2021“新新喜剧社团”，增强了节目的可看性与戏剧性。

据悉，为了创作出原创精品，在节目录制前，喜剧人们和编剧就一起相互碰撞了9个多月，不停地创作、排练、小型公演，最后这25支喜剧小队从上百名喜剧人当中脱颖而出。

与传统喜剧综艺相比，竞演的形式有两大创新之处，一是开拓性地向大众呈现了Sketch（素描喜剧）、小品、音乐剧、漫才、话剧等多元喜剧表演门类，扭转了大众过往对喜剧较为单一的认知；其次是以竞演的形式，集合了各个喜剧门类中有所积淀的“喜剧人”，为新的喜剧人出圈提供了新的舞台，比如亚洲大厦“小酒馆”一票难求的周仕麒、李秋盟、曹牧之；如赖声川表演工作坊的头牌演员，在“上剧场”演话剧、甚至和众多明星搭档的宗俊涛；被誉为“中国默剧之光的的王梓、上节目被徐峥邀约加入的编剧六兽等。

其次，这次节目集聚了不同环节的“喜剧人”，既囊括了顶级的喜剧人作为嘉宾，更引入了表演者与编剧一起“共创”内容从而保证了创意的碰撞和持续输出。

除了李诞这样的专业喜剧人，节目导师邀请了黄渤、徐峥和于和伟组成的 “史上最强喜剧组委会”，保证了节目的专业度，带来集大众娱乐效果与严肃点评于一体的点评。

而共创机制，则直击当下喜剧综艺创新的核心痛点。喜剧作品的呈现背后，一方面离不开表演效果，另一方面则是来自剧本的支撑。《一年一度喜剧大赛》则让众多的幕后喜剧编剧参与到创作中，从而保证了创意的稳定输出。比如六兽因为最新的《站台》和《这个杀手不大冷》也被几位导师看到，戏剧性的是，徐峥导演现场直接邀请六兽加入他们的编剧团队。

而前两期呈现的这种共创又考虑到了“时代与世代结合”——选题兼具时代性，又紧扣Z世代的生活，从而让喜剧在“好笑”之外，更产生强烈的共鸣。

与年轻人构建对话连接

爱奇艺原创综艺的“时代”创新

目前，《一年一度喜剧大赛》在喜剧领域的热度还在持续发酵。

从早年的《奇葩说》开辟纯网自制综艺范本，再到让新裤子、五条人等乐队出圈的《乐队的夏天》，几个标志性节目，也正是爱奇艺在自制综艺领域持续创新的一个缩影。

这些节目的背后，无一例外的有对于年轻受众情绪表达的敏锐洞察与共振，工匠精神的节目制作的体现。同时，《一年一度喜剧大赛》又是高度符合当下的内容价值观的。

对于秉承内容长期主义的爱奇艺来说，近期已经明确提出未来内容需要呼应时代情绪，回应用户情感。正如近期爱奇艺悦享会上提到的，注重内容的精神属性和价值属性将成为爱奇艺接下来所有内容创作的关键。

具体到综艺领域，爱奇艺将坚持“意义大于意思、主流大于多元、引领大于迎合、真诚大于人设”的原则，与年轻人构建对话连接。

体现在今年爱奇艺的综艺布局中可以看到，爱奇艺今年多元体系的综艺矩阵，已经占据国民生活、娱乐、消费领域。爱奇艺原创综艺的创新性也体现在不同类型赛道的深耕，既有反应年轻人热爱力量的潮流文化类综艺《舞蹈生》、《爆裂舞台》、《少年说唱企划》，也有融合当下潮流新消费的迷综季《萌探探探案》《奇异剧本鲨》《最后的赢家》，当下喜剧类型的拓展也在补充着平台内容对当下年轻人生活、情感体验的观察。

举例来说，今年深度布局的三档剧本杀综艺，则是基于爱奇艺把握住了当下用户的心理情绪和生活方式变迁。前后连续推出3档深浅不同的剧本杀节目背后，是爱奇艺早在2019年就发现剧本杀消费曾爆发之势，并在2020年决定开启综艺节目带布局。经过三年的跟踪研究，发现年轻用户喜欢沉浸式的、有实景体验的娱乐，比如密室、剧本杀，让爱奇艺下决心做沉浸式娱乐赛道。

而从后续的布局来说，爱奇艺的综艺坚持在时代新人风貌、时代幸福生活和时代潮流风尚这三个维度上进行创新，后续储备充分。《一年一度喜剧大赛》《开拍吧电影》《奇葩说8》《超有趣滑雪大会》《萌探探探案2》《元宇宙唱将》《中国新说唱2022》《音乐野生活》等在内近30个综艺将于Q4和明年陆续亮相。

其中有不少节目体现了爱奇艺对于年轻人生活的持续洞察。比如继《戏剧新生活》关注戏剧人群体之后，爱奇艺聚焦青年导演群体，《开拍吧电影》在今天公布了青年导演阵容，郝杰、彭宥纶、王珞丹、易小星、沙漠、胡国瀚等将加盟节目。而基于对于音乐唱作人和虚拟偶像范畴的布局，爱奇艺将推出虚拟形象音乐竞演综艺《元宇宙唱将》，邀请实力歌手用定制的虚拟形象来参与竞演。

每一代的年轻人自己的生活方式，而爱奇艺正持续通过原创综艺等内容，与年轻人实现连接。